VAMOS
APRUMAR A CONVERSA? POR UM NOVO DIA – A minha vida no
Recife proporcionou o meu envolvimento estreito tanto com a literatura, com o
teatro e com a música. Na literatura, eu publiquei o meu segundo livro de
poesias, A intormissão do verbo
(Pirata, 1983) e me vi envolvido em recitais, entre eles do Pro-Texto de
Arnaldo Tobias, do Lítero-Pessimista de Francisco Espinhara & Poetas
Independentes, e da revista Poesia, de Juareiz Correya, entre outros, sempre
com manifestações em frente da legendária Livro 7. No teatro, pude ver meu
texto A viagem noturna do sol
(TTTrês Produções, 1983), em um festival de leitura na sala Clênio Wanderley,
Casa da Cultura, sobre a direção de José Manoel Sobrinho, fato que me levou a
realizar uma série de cursos na Feteape e no Sesc, na capital pernambucana. Já
na música, realizei o meu show Cantarolinda
(1983), com os músicos Fernandinho Melo (guitarra & violão 12 cordas),
Mozar (violão), Walmir (flauta) e Samuel (percussão), dando-me oportunidade de
mostrar minhas músicas e parcerias musicais. Foi quando comecei a cantar na
noite, principalmente no Bar Roda Viva, no bairro de Campo Grande, aproveitando
para entre uma e outra música do repertório de artistas consagrados, comecei a
jogar as minhas canções e parcerias musicais que, vez ou outra, havia um pedido
de bis da plateia presente, a ponto, até, de ensaiar com a banda que me
acompanhava para as participações em festivais. Estava eu muito acompanhado
nessas noites: Fernandinho Melo (guitarra e violões), Caca (Baixo), Sérgio
Campelo (bateria & cavaquinho, violões) e Freire (flauta). Dois anos
depois, eu lançava eu meu terceiro livro de poesias, Raízes
& Frutos (Bagaço,
1985), quando fiz um show antes do lançamento e pintou a ideia do Por um novo dia. Aí reuni algumas
canções que havia criado, como Aurora, Intenção e Remissão do sonho, mais A
lavra da vida que compus sobre poema de Jaci Bezerra, Meta e Protesto Fônico,
em parceria com Ângelo Meyer, e outras das muitas parcerias com Fernandinho
Melo e comecei uma temporada num dia pra lá de impróprio: 31 de dezembro de
1985, fechando o ano. Nessa primeira temporada o ator e artista plástico
Rolandry Silvério fez o cartaz e o folder com repertório e ficha técnica,
impresso pelas Edições Bagaço, numa promoção da Revista A Região. Nessa apresentação
eu contava com os músicos Pirrita (bateria), Mané Bitinha (guitarra) e Nerinha
(baixo), comandados pelo Lulika. Depois de algumas apresentações em diversas
localidades, em outubro de 1985, eu reiniciava a temporada com novo repertório
e nova banda. Nessa segunda versão, também completamente ilustrada pelo ator e artística
plástico Rolandry Silvério, eu acrescentei uma versão livre que fiz da música América,
do Paul Simon; coloquei uma letra para A música das nuvens e do chão, do
Hermeto Pascoal, denominada Cantador; Abusão, uma parceria minha com Gulu &
Fernandinho Melo; Ponte sobre águas turvas, música que fiz sobre o poema de
Juareiz Correya; Protesto Fônico & Meta, parcerias com Ângelo Meyer; Lá vem
o trem, uma parceria com Fernandinho & Ângelo; e as minhas canções Morena,
De tudo feito, Aurora, Intenção, Frutos e Criança. A banda que me acompanhava
era composta por Vavá de Aprígio (guitarra), Davi Ideais (baixo), Davi Halley
(bateria) e Mano (teclados). Fizemos diversas apresentações, algumas pocket,
outras solo, até refazer todo show e começar uma terceira tempora no dia 11 de
outubro de 1986, com a mesma banda e repertório, mas com uma nova roupagem que
ficou com conta do ator e artista plástico Rolandry Suilvério. Esse show me
levou aos palcos até 1991, ora em apresentações solo, ora com a banda, sempre
levando a esperança por um mundo melhor: Por um novo dia sempre. Esse é o meu
canto a cada dia. E que o sonho de viver seja possível: por um homem justo e
novo, por um gesto necessário em favor da vida! E vamos aprumar a conversa
aqui, aqui, aqui, aqui e aqui.
Imagem: Justice, do pintor do Romantismo francês, Eugène Delacroix (1798-1863). Veja mais aqui e aqui.
Curtindo o álbum/dvd In the big dream (Arista Records, 1989), da banda de rock
progressivo Yes. Veja mais aqui.
A MULHER QUE SABIA DEMAIS – No livro Foco: a atenção e seu papel fundamental para o sucesso (Objetiva,
2014), do psicólogo ph.D. estadunidense Daniel
Goleman, encontro na parte três, denominada Lendo os outos, a narrativa A
mulher que sabia demais, da qual destaco os trechos: O pai tinha um temperamento explosivo e, quando criança, ela estava
sempre morrendo de medo de que ele fosse ter um acesso de raiva.assim, Katrina,
como vou chama-la, aprendeu a ser hipervigilante, esforçando-se para perceber
as pequenas pistas – o levantar o tom de voz, a forma como ele baixava as
sobrancelhas furiosamente – que indicavam que estava a caminho de um novo
ataque. Esse radar emocional se tornava mais sensível conforme Katrina ficava
mais velha. Na universidade, por exemplo, somente pela leitura da linguagem
corporal dos colegas, ela se deu conta de que uma delas havia dormido
secretamente com um professor. Ela via como seus corpos se sincronizavam numa
dança sutil. “Eles se mexiam juntos, se movimentavam em uníssono”, Katrina me
contou. “Quando ela ria, ele ria. Quando vi que os dois estavam sintonizados
intimamente no nível corporal, como amantes, pensei: Nossa, que horror... Os
amantes não sabem que fazem isso, mas os dois se tornam super-responsivos um ao
outro num nível primário”, ela acrescentou. Apenas meses depois a colega
confidenciou o caso clandestino a Katrina, que acrescenta: “O caso havia
terminado, mas os corpos dos dois ainda estavam juntos”. Sempre que está com
alguém, Katrina diz: “Sou hiperconsciente de dúzias de fluxos de informações
que as pessoas não costumam perceber – coisas como o levantar de uma
sobrancelha, o movimento da mão. É perturbador – eu sei demais, e isso me mata.
Sou excessivamente atenta”. O que Katrina percebe – e às vezes abre para o
mundo – não incomoda apenas as outras pessoas – pode incomodar ela também.
“Cheguei atrasada para uma reunião e deixei todo mundo esperando. Todos estavam
sendo muito gentis no que diziam, mas o que estavam me dizendo com a linguagem
corporal não era nada gentil. Pude ver pela postura e pela forma como não
conseguiam me olhar nos olhos que todos lá estavam irritados. Senti tristeza e
um aperto na garganta. A reunião não foi boa. Estou sempre vendo as coisas que
não deveria – e isso é um problema”, ela acrescenta. “Eu me intrometo em
questões particulares sem ter a intenção. Por muito tempo, não me dava conta de
que não preciso compartilhar tudo o que sei”. Depois de receber feedbacks de
pessoas de sua equipe de estava sendo intrometida demais, Katrina começou a
trabalhar com um coach de executivos. “O coach me disse que eu tenho o problema
de transparecer pistas emocionais – quando percebo as coisas que eu não deveria
notar, reajo de uma forma que faz com que as pessoas pensem que eu estou
irritada o tempo todo. Então agora preciso tomar cuidado com isso também”.
Pessoas como Katrina são sensitivas sociais, bastante sintonizadas com os
menores sinais emocionais, com um talento quase misterio para ler pistas tão
sutis que as outras pessoas deixam passar. [...] Veja mais aqui e aqui.
A FILHA DO REI DO CÉU – Na reunião de histórias denominadas O
gênese africano (Cultrix, 1962), encontrei a lenda Como Kintu foi posto à prova antes de poder desposar a filha do rei do
céu, transcrita a seguir: Quando
Kintu veio, pela primeira vez, para Uganda, verificou que ali não havia nada
para comer. Ele trouxera consigo uma vaca leiteira e, como alimento, só tinha o
que lhe fornecia o animal. Depois de um certo tempo, veio para terra
acompanhada do irmão, uma mulher chamda Nandu e viu Kintu. Ela apaixonou-se por
ele. Mas ela tinha de voltar com o irmão para junbto dos seus e de seu pai,
Gulu, que era o rei do céu. Os parentes de Nambi, opuseram-se ao casamento
porque, diziam, o homem não conhecia outro alimento além daquele que lhe
fornecia a vaca leiteira, e o desprezavam. No entanto, Gulu, o pai, disse que
teriam feito melhor se tivessem posto Kintu à prova, antes que ele consentisse
no casamento e então mandou que alguém fosse roubar a Kintu a sua vaca. [...]
Aconteceu, porém, que Nambi viu a vaca
pastando e reconheceu-a e magoada de que os irmãos quisessem matar o homem que
amava, foi à terra, disse a Kintu onde estava a vaca e convidou-o a ir com ele
para a reaver. [...] Disseram a Kintu
que encontraria a sua vaca na manada e que podia ir busca-la. Esta era uma
empresa ainda mais difícil que as outras, porque havia muitas vacas iguais à
sua e ele receava enganar-se e não pegar a devida. Enquanto estava nesta
incerteza, veio uma grande abelha e disse-lhe: - Pega aquela em cujos chifres
eu pousar; é a tua. Na manhã seguinte, Kintu foi para o lugar fixado e parou
observando a abelha que estava pousada numa árvore perto dele. Trouxeram-lhe
uma grande manada de vacas e ele fingiu que procurava a sua, mas na realidade
observava a abelha que não se mexeu. Ponto depois, Kintu disse: - Entre estas
não está a minha vaca. Trouxeram uma segunda manda e de novo disse: - Entre
estas não está a minha vaca. Trouxeram uma terceira manada muito maior e
imediatamente a abelha voou e foi pousar numa vaca que era muito grande e Kintu
disse: - Aqui está a minha vaca. Então a abelha voou para outra vaca e Kintu
disse: - Este é um dos vitelos da minha vaca – e a abelha passou ainda numa
segunda e numa terceira vaca que Kintu requereu, poeis eram os vitelos que
tinham nascido enquanto a vaca esteve no poder de Gulu. Gulu estava
contentíssimo com Kintu e disse-lhe: - Tu és mesmo Kintu, leva as tuas vacas. [...]
Depois de se ter feito rogado algum
tempo, Gulu mandou Kaikuzi, um outro irmão, para proteger Nambi e impedir
Walumbi de lhe matar os filhos. Kaikuzi foi para a terra com Kintu e foi
recebido por Nambi, que lhe contou a sua triste história. Ele disse-lhe que
chamaria Walumbe e tentaria persuadi-lo a que não lhe matasse os filhos. Quando
Walumbe veio saudar o irmão, seu encontro foi cordial e afetuoso e Kaikuzi lhe
disse que tinha vindo para o levar para casa, porque o pai precisava dele.
Walumbe disse: - Levemos também a nossa irmã. Mas Kaikuzi disse que não lhe
haviam dito que a levasse, porque ela era casada e deveria ficar com o marido.
Walumbe recusou ir sem a irmã e Kaikuzi se zangou com ele e ordenou-lhe que
fizesse o que lhe tinha dito. Mas a Morte se desprendeu da pressão de Kaikuzi e
fugiu para debaixo da terra. [...] Então
foi falar com Kintu e disse-lhe que estava cansado de correr atrás da Morte e
queria voltar para casa. Queixou-se ainda de que as crianças haviam assustado
Walumbe, que voltara para debaixo da terra. Kintu agradeceu a Kaikuzi o seu
auxilio e disse que receava que não houvesse mais nada a fazer e que esperava que
Walumbe não matasse toda a gente. Desde então a Morte vive debaixo da terra e
mata todas as vezes que pode e depois escapa para debaixo da terra para Tanda
no Singo. Veja mais aqui e aqui.
DESIDERATA – No livro Desiderata: um caminho para a vida (1938 – Sextante, 2003), do
poeta, filósofo e advogado estadunidense Max Ehrmann (1872-1945),
encontrei uma série de poemas filosóficos em prosa do autor, destacando o poema
homônimo: Siga tranquilamente entre a
inquietude e a pressa, lembrando-se que há sempre paz no silêncio. Tanto que
possível, sem humilhar-se, viva em harmonia com todos os que o cercam. Fale a
sua verdade mansa e calmamente e ouça a dos outros, mesmo a dos insensatos e
ignorantes – eles também tem sua própria história. Evite as pessoas agressivas
e transtornadas, elas afligem nosso espírito. Se você se comparar com os outros
você se tornará presunçoso e magoado, pois haverá sempre alguém inferior e
alguém superior a você. Viva intensamente o que já pode realizar. Mantenha-se
interessado em seu trabalho, ainda que humilde, ele é o que de real existe ao
longo de todo tempo. Seja cauteloso nos negócios, porque o mundo está cheio de
astúcia, mas não caia na descrença, a virtude existirá sempre. “Você é filho do
Universo, irmão das estrelas e árvores. Você merece estar aqui e mesmo que você
não possa perceber a terra e o universo vão cumprindo o seu destino.” Muita
gente luta por altos ideais e em toda parte a vida está cheia de heroísmos.
Seja você mesmo, principalmente, não simule afeição nem seja descrente do amor;
porque mesmo diante de tanta aridez e desencanto ele é tão perene quanto a
relva. Aceite com carinho o conselho dos mais velhos, mas seja compreensível
aos impulsos inovadores da juventude. Alimente a força do Espírito que o
protegerá no infortúnio inesperado, mas não se desespere com perigos
imaginários, muitos temores nascem do cansaço e da solidão. E a despeito de uma
disciplina rigorosa, seja gentil para consigo mesmo. Portanto esteja em paz com
Deus, como quer que você O conceba, e quaisquer que sejam seus trabalhos e
aspirações, na fatigante jornada da vida, mantenha-se em paz com sua própria
alma. Acima da falsidade, dos desencantos e agruras, o mundo ainda é bonito,
seja prudente. FAÇA TUDO PARA SER FELIZ. Veja mais aqui.
A VER ESTRELAS OU TUDO OU
NADA – A atriz de
teatro, cinema e televisão, Patrícia
França, começou sua carreira no teatro ainda criança e ganhou prêmios,
entre eles pela peça A Ver Estrelas (1985). Depois vieram participações
nas peças teatrais Peer Gynt (1994), Aladim (1994), Péricles, príncipe de Tiro
(1995), Terceiras internções (2002), A beata Maria do Egito (2006) e Ou tudo ou
nada (2015). No cinema ela autou nos filmes A ultima terra (1991), Contos de
Balneário (1992), O calor da pele (1993), Chuvas e trovoadas (1994), Tieta do
Agreste (1996), Ofreu (1999), Chega de cangaço (2000), As tranças de Maria
(2003), Mãos de vento, olhos de dentro (2007) e Flor de lis – basta uma palavra
para mudar (2009). Essa a nossa homenagem a este grande talento pernambucano. Salve!
Veja mais aqui.
BONEQUINHA DE LUXO – A novela Bonequinha de Luxo (Breakfast at Tiffany's, 1958 - Companhia das
Letras 2005), do escritor e jornalista estadunidense Truman Capote (1924-1984), narra a vida de uma jovem que não
encontra seu lugar no mundo, transitando em busca de boas companhias e gradnes
festas, de personalidade frágil e confusa, sustentada por amigos do sexo oposto
que facilmente se apaixonam por ela, depois dela se recusar a manter uma
carreira de atriz em Hollywood. Da obra destaco o trecho inicial: Sempre volto aos lugares em que vivi, às
casas e à vizinhança. Por exemplo, costumo voltar a um prédio de tijolos na
altura da rua 70, no lado leste da cidade, onde, nos primeiros anos da guerra,
tive meu primeiro apartamento em Nova York. Era um cômodo apenas, apinhado de
móveis velhos, com um sofá e poltronas gorduchas, forrados com certo veludo
vermelho e pinicante que combina bem com dias quentes num vagão de trem. As
paredes eram de estuque, cor de tabaco mascado. Em toda parte, inclusive no
banheiro, havia gravuras de ruínas romanas, sarapintadas de marrom pelo tempo.
Mesmo assim, meu ânimo melhorava sempre que eu apalpava a chave do apartamento
no bolso; por soturno que fosse, era o meu canto, o primeiro, e lá estavam meus
livros e potes cheios de lápis a serem apontados; tudo de que precisava - pelo
menos era o que eu pensava - para me tornar o escritor que eu desejava ser. Naquela
época, jamais pensei em escrever sobre Holly Golightly e provavelmente não
teria pensado agora, não fosse por uma conversa com Joe Bell que pôs em
movimento todas as recordações que tenho dela. Inquilina desse prédio, Holly
Golightly ocupava o apartamento logo abaixo do meu. Quanto a Joe Bell, ele
tocava o bar da esquina com a avenida Lexington; continua por lá. Holly e eu
costumávamos ir até o bar seis ou sete vezes ao dia, não para beber, pelo menos
nem sempre, e sim para telefonar: durante a guerra, era difícil conseguir um
telefone particular. Além do mais, Joe Bell anotava recados, o que, no caso de
Holly, era um favor e tanto, pois havia muitos recados para ela. É claro que
tudo isso foi há muito tempo e, até a semana passada, fazia muitos anos que eu
não via Joe Bell. Nós nos falávamos de vez em quando, e ocasionalmente eu
aparecia no bar, quando estava de passagem pela vizinhança; mas a verdade é que
nunca fomos grandes amigos, a não ser na medida em que ambos éramos amigos de
Holly Golightly. Joe Bell não é um sujeito fácil, isso ele mesmo admite, diz
que é assim por ser solteirão e ter azia. Todo mundo que o conhece pode
confirmar que é difícil conversar com um sujeito como Joe. Chega a ser até
impossível no caso de quem não compartilha as fixações dele; Holly é uma delas.
As outras são: hóquei no gelo, cães weimaraner, Our gal Sunday (uma novela que acompanha há anos) e Gilbert e
Sullivan - ele se diz parente de um ou do outro, não lembro de qual. Sendo
assim, quando o telefone tocou na terça-feira passada, tarde da noite, e ouvi:
"Oi, aqui é Joe Bell", eu sabia que só podia ser sobre Holly. Ele não
disse nada além de: "Você pode dar um pulo aqui? É importante", com
um grasnido de excitação na voz de sapo. Tomei um táxi embaixo de uma
tempestade de outubro e no caminho até pensei que talvez ela estivesse lá, que
talvez eu fosse encontrar Holly mais uma vez. Mas não havia ninguém no local,
exceto o proprietário. O bar de Joe Bell é um lugar tranqüilo em comparação com
outros bares da avenida Lexington. Não há neon nem televisão por perto. Dois
espelhos antigos refletem o tempo lá de fora; e, atrás do balcão, num nicho
circundado por fotografias de astros do hóquei no gelo, há sempre um grande
vaso de flores frescas que o próprio Joe Bell arruma com o esmero de uma
dona-de-casa. Era o que ele estava fazendo quando entrei. "É claro",
ele disse, enfiando bem fundo um gladíolo no vaso, "é claro que eu não
faria você vir até aqui se não precisasse da sua opinião. É estranho. Uma coisa
bem estranha aconteceu." "Teve notícias de Holly?" Ele apalpou
uma folha, como se não soubesse bem como responder. Sujeito baixo, com uma bela
cabeleira branca e eriçada, Joe tem um rosto ossudo, que ficaria melhor em
alguém bem mais alto; a tez, permanentemente bronzeada, parece mais vermelha
agora. "Não posso dizer exatamente que tive notícias. Quer dizer, não sei
bem. É por isso que preciso da sua opinião. Mas primeiro vou preparar um
drinque para você. Uma coisa nova. Chamam de Anjo Branco", ele disse,
misturando uma dose de vodca e uma de gim, sem vermute. Enquanto eu bebia a
mistura, Joe Bell bebericava um antiácido e matutava sobre o que tinha a me
dizer. Então: "Você se lembra de I. Y. Yunioshi? Um senhor japonês?".
"Que tinha vindo da Califórnia", respondi, lembrando-me perfeitamente
do sr. Yunioshi; é fotógrafo de uma revista. Quando o conheci, morava num
estúdio na cobertura do prédio. "Não me confunda. Só estou perguntando se
você sabe de quem estou falando. OK. Pois bem, ontem à noite, não é que esse
mesmo I. Y. Yunioshi me entra aqui do nada? Acho que não o vejo há mais de dois
anos. E onde você acha que ele esteve nesses dois anos?" "Na
África." Joe Bell parou de esmagar a latinha de antiácido, seus olhos se
estreitaram. "Mas como você sabia?" "Li no jornal, na coluna de
Winchell." Coisa que eu de fato fizera. Ele abriu a caixa registradora e
sacou um envelope de papel manilha. "Quero ver se você leu isto no
Winchell." No envelope havia três fotografias, mais ou menos da mesma
cena, tiradas de ângulos diferentes: um negro alto e esguio, vestindo uma
camisa de calicô, com um sorriso tímido mas vaidoso, exibia nas mãos uma estranha
escultura de madeira: um busto alongado de mulher, de cabelos lisos e curtos
como os de um rapazola, olhos de madeira polida, grandes e enviesados demais
para o rosto cônico, a boca larga, protuberante como os lábios de um palhaço.
De relance, parecia uma escultura bem primitiva; mas não era nada disso, pois
ali estavam, sem tirar nem pôr, as feições de Holly Golightly, até onde um
troço escuro e sem vida podia alcançar."E o que me diz disso?", Joe
Bell perguntou, satisfeito por me ver pasmo. "Parece com ela." "Escute,
rapaz", ele deu um tapa no balcão, "essa é ela. Aposto as minhas calças. O japinha percebeu na hora em
que viu." "Ele a viu? Na África?" "Bem, só a estátua. Mas
dá na mesma. Leia você mesmo", ele disse, virando uma das fotografias. No
verso estava escrito: "Escultura em madeira, Tribo S, Tococul, East
Anglia, Natal de 1956". [...] A obra foi adaptada para o cinema em
1961, como uma comédia/drama, dirigido por Blake Edwards, e estrelado por
Audrey Hepburn. Veja mais aqui.
IMAGEM DO DIA
A arte da fotógrafa estadunidense Annie Leibovitz
Veja mais no MCLAM: Hoje é dia do
programa Some Moments, a partir das
21hs, no blog do Projeto MCLAM, com apresentação sempre especial e apaixonante
de Meimei Corrêa. Em seguida, o programa Mix MCLAM, com Verney Filho e na
madrugada Hot Night, uma programação
toda especial para os ouvintes amantes. Para conferir online acesse aqui.
VAMOS APRUMAR A CONVERSA?
Dê livros de presente para as crianças.
CRÔNICA DE AMOR POR ELA
Leitora Tataritaritatá!!!!
VIDA & INTENSIDADE DO AMOR – Entre os poemas da
premiada escritora Merari Tavares, autora de diversos livros publicados e
que reúne vários de seus trabalhos no seu blog e no Recanto das Letras,
destaco, inicialmente, Vida: Vida Amor,
alegria, tristeza, Vida, Coragem, desânimo, aflição, Vida Decepção, luta,
energia, Vida Aprendizado, dias bonitos, Vida Corações que batem, corações que
param Vida Mistério, coisas que se misturam No cotidiano, como se fossem
sonhos... Sonhos que se frustram, sonhos que se realizam Mas vida é isso: por
tudo isso, É vida!!! Também o seu poema A intensidade de amor: Amor de mãe Amor de Pai Amor de filhos Amor
de amigos Amor de avós Amor de tios Amor de primos Amor... Amor... Amor... São
todos amores!!! Alguns mais fortes Outros mais imensos Uns mais intensos Mas
todos, são amores Amores estes, caracterizados De quem os ama Não importando a
intensificação, a forma Nada importa Amores, são amores!!! Veja mais aqui.
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