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sexta-feira, abril 07, 2017

COPPOLA, JONATHA BROOKE, KELLY DI BERTOLLI, LUCIAH LOPEZ & SYDIA ARAÚJO LOPES

A GRUTA DO AMOR – Imagem/foto: Ilha do Mel, da poeta, artista visual e blogueira Luciah Lopez. - Desde a hora de romper o dia, atravessando a tarde noite adentro, madrugada afora, eu errava sozinho de mim pelos quatro cantos do mundo, a buscar do pouso aconchegante de um grande amor. Andejo de muitas léguas, cansado de tudo, batia pernas solado vivo chão do mundo, até exaurir arranchado nalgum lugar que fosse. Paradeiro de mesmo, não havia, onde desse e pudesse, caçava, pescava, vivia ao canto das belas aves em derredor, ao doce das frutas nos campos, raízes ao sabor da fome, o que tivesse na redondeza das paragens. No meio das andanças, um belo dia acordo nas proximidades de uma gruta que não havia percebido ali e sobre ela, uma linda e formosa moça a cantar em lágrimas a sua sina e vida. Vinte vezes vi o dia todo e ouvi aquela moça tão formosa aos prantos, voz terna sonora, a encantar meu coração e tudo de vivo ali existente, até findar a tarde e ela se recolher no interior da gruta escura e silenciosa para desaparecer sem deixar o menor vestígio. Passei o dia inteiro ouvindo o seu pranto e a admirar suas belas formas, até cair a noite e dela o silêncio imperar para às ouças chegar apenas os silvos e ruídos da mata espessa com seus seres desenvultados em farra até o raiar do dia. Uma nova manhã e ela amanhecia lá sempre bela a cativar meu coração e nem dera fé da minha existência dera para que eu pudesse alentar a viva emoção de amar. Tomei coragem e fui até o seu esconderijo, quando me viu, seus olhos ardentes e dardejantes incendiaram minhas faces com labaredas por todo meu corpo, até vê-la inteira, coração em flor, um sorriso lavado pelas lágrimas que recolhi de seu canto terno, a sua doce amargura que nos meus lábios eram venenos que não matam, temperos de esperança, vidas que crescem. Alisei as suas faces e cabelos, ela olhos enxutos abriu-me os braços e abracei demoradamente para sentir o perfume de sua carne fresca de mulher feita. Tomou-me as mãos, desceu os degraus a me levar até a entrada da gruta, a me dispor da sombra de frondosa árvore. Ali ela me mostrou todos os caminhos que vão e vêm das matas, até a fonte que sai da gruta para aguar a terra e nascem os rios lá longe. Quando tive sede, ela me trouxe da fonte dos seus olhos, quando tive fome, ela me serviu do que tinha de suas posses. Sentou-se à beira da fonte e lá, muitas vezes juntei as mãos e bebi, era o gosto dela, a vida dela. Anoitecera e ela se despedira com leve adeus. E eu, olhos vivos na solidão, à espera dela noutro dia, até que fatigado, entrei na gruta, ela não estava, adormeci num leito de verde relva, sono pesado. Acordei com o pingado de duas gotas da fonte do rochedo, caíram-me sobre as pálpebras, outras ao ouvido e mais outras no meu coração. Levantei-me quase manhã, cadê, nem sinal dela, saí como desesperado a procurar, ao encalço de suas pegadas que o vento tratou de apagar e eu me perder pelo mato para, de repente, ouvir-lhe o canto, ela estava lá, voltei correndo, lá sobre o rochedo, a linda e bela. Tomei impulso e corri pra lá, olhei firme para ela, agora escravo dela, abraço demorado. A gruta era ela e eu todo seu. Ela me levou pelas mãos enquanto o seu amor corria no meu sangue por todas as minhas veias até me deixar em febre de amor. Toquei seu corpo e ela me sorriu, beijei-lhe os lábios e ela a mim se entregou inteira e úmida até sermos unos na paixão da gruta do amor. © Luiz Alberto Machado. Veja mais aqui & aqui.

 Curtindo os álbuns Jonatha Brooke Live (Bad Dog Records, 1999), Steady Pull (Bad Dog Records,2001), Live in New York (Bad Dog Records, 2006) e The Works (Bad Dog Records, 2008), da cantora, escritora e compositora de rock folk estadunidense
Jonatha Brooke.

Veja mais sobre:
Gabriela Mistral, Gregório de Matos Guerra & Ana Miranda, William Wordsworth, Ravi Shankar, Krzysztof Kieslowski, Almada-Negreiros & Irène Jacob aqui.

E mais:
Padre Bidião, extraterrestres & novo Messias, Gino Severini & Liu Yuanshou aqui.
Ginofagia da chegada dela pro amor aqui.
Revista Villa Caeté, Eduardo Proffa & entrevista aqui.
Lavando pano & aprumando a conversa aqui.
Egumbigos no país dos invisíveis, Tzvetan Todorov, Frédéric Chopin & Artur Moreira Lima, Epigramas de Marcial, Oduvaldo Vianna Filho, Sandro Botticelli, Jacques Rivette & Carmen Silvia Presotto aqui.
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O que esperar do amanhã, Montserrat Figueras, Araki Nobuyoshi, José Joaquim da Silva, Gerda Wegener, Rajkumar Sthabathy & Angel Popovitz aqui.
Na calçada da tarde, António Botto, Festival de Dioniso & William-Adolphe Bouguereau, Yara Bernette, Maria Lynch, Rosa Bonheu & Patricia de Cassia Porto aqui.
O mergulho das manhãs e noites nas águas profundas do amor, Luchino Visconti, Constança Capdeville, Aubrey Beardsley, Spencer Tunick, Luciah Lopez & Escola Estadual Joaquim Fernando Paes de Barros Neto aqui.
História da mulher: da antiguidade ao século XXI aqui.
Palestras: Psicologia, Direito & Educação aqui.
A croniqueta de antemão aqui.
Fecamepa aqui e aqui.
Livros Infantis do Nitolino aqui.
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A arte da atriz e escritora Kelli di Bertolli, por sua atuação na peça teatral Valsa nº 6, de Nélson Rodrigues, em 2001, monólogo com pensamentos retrospectivos e delirantes de uma jovem no instante que precede sua morte, assassinada enquanto executa a música de Chopin. Veja mais aqui.

DESTAQUE:
Entre os filmes que já destaquei aqui e assisti do premiado cineasta, roteirista e produtor estadunidense Francis Ford Coppola, outros quatro quero destacar: o primeiro deles, o musical romântico One from the Heart (1982), que conta a história de um mecânico e uma agente de viagem numa noite de julho, cada qual com seus parceiros idealizados, quando, depois de suas noites de paixão, chegam a se encontrar, discutem e seguem caminhos opostos. O destaque fica por conta da atuação da atriz, cantora, comediante e dançarina Terry Garr. O segundo, o drama The Outsiders (1983), baseado no romance homônimo de Susan E. Hinton, contando a história de órfãos que tentam sobreviver com subempregos, perseguição da polícia e preconceito da sociedade, tentando amadurecer e enfrentando os ricos. O terceiro, o drama policial Cotton Club (1984), contando várias estórias que se entrelaçam entre os freqüentadores e contratados de um clube. O destaque fica por conta da atuação da atriz estadunidense Diane Lane. Por fim, o quarto o drama Gardens of Stone (1987), contando a história de um veterano de guerra que quer treinar soldados para o Vietnam, mas é designado para outra missão, findando com as honras militares dos que foram para a guerra. O destaque fica por conta da atriz, diretora e modelo estadunidense Anjelica Huston. Veja mais aqui e aqui.

CRÔNICA DE AMOR POR ELA
Poema/foto/arte da poeta, artista visual e blogueira Luciah Lopez.
Veja mais aqui, aqui e aqui.

DEDICATÓRIA:
A edição de hoje é dedicada à amiga veterinária e zootecnista Sydia Araújo Lopes.

CANTARAU: VAMOS APRUMAR A CONVERSA
Paz na Terra:
Recital Musical Tataritaritatá - Fanpage.
Veja os vídeos aqui & mais aqui e aqui.
 

quarta-feira, dezembro 02, 2015

LITERATURA DE CORDEL, ANAXÁGORAS, MALFATTI, HORTA, URUTAU, SELMO VASCONCELLOS & MUITO MAIS!

VAMOS APRUMAR A CONVERSA? QUANDO TOLINHO DEU UMA DE BUNDÃO E QUASE BATE AS BOTAS (Imagem: ilustração do Ginaldo Dionisio)- Tolinho inda nem conhecia Bestinha quando quase esticou as canelas indo pro-que-vai-num-torna. Era tempo ainda de rapazote, molecote das horas arrepiadas no meio das freiras, no convento das irmãs Carmelitas, pintando e bordando no meio das pinguins de Jesuisis. Elas davam maior folga pro tinhoso, largadão de dar bundacanasca no meio do oratório. Era mesmo! Perdoavam até a coleção de páginas arrancadas com fotos de mulher com as chebas arreganhadas dos livros e revistas que apareciam às escondidas assanhando os meninos do internato e apregadas aos montes nas paredes do seu quarto, além de fazerem vista grossa com os seus profundos conhecimentos sobre a natureza da cloaca alheia. Não, de orifício o bicho entendia: sabia de cor e salteado o número de pregas no anel dos outros, mangando quando checava no teste da goma, a ausência de uma delas. E num era pra menos, os que gostavam de agasalhar uma brachola sempre zanzavam afoitas e se achegavam nele com uma coceira no papeiro, a fim de que ele diagnosticasse o que se passava no seu frande e, consequentemente, sanasse a comichão no seu escaninho. Num perdia tempo e, no prurido do alesado, ele enfiava a macaca de chega dormir de braguilha aberta a noite toda. E ainda saía dizendo que o colo ileopélvico onde passa a tripa gaiteira estava com uma infecção só sanável com supositório de chapéu-de-vaqueiro de tantas polegadas de diâmetro, injetável três vezes ao dia, antes da descarga dos borborigmos eventuais. Isso acrescido de umas boas garrafadas ingeridas em jejum que ele fabricava no porão da capela e causava flatulências abundantes de ouvir-se na redondeza o maior peidorreiro da paróquia. Era póim! poim! poim! Tudo azucrinando a paciência dos cristões dali. E estufava o peito quando falava de fita cólica distal, de proctos, de retos, de sigmóide, de ramos epiplóicos, do anel anoretal e catimbofá e furicos e retilínios e analógicos, patati patatá, comprovando a sua profunda sapiência no assunto, vez que desviara um montão de marmanjo para assumição pesada da pederastia. Nego que num tivesse firmeza na homência, ele encaminhava para a pirobagem. Era só chegar um sorrateiro desmunhecando, ele pei buft! Mais uma gazela saltitante na floresta. E para azoar os homofóbicos, dizia, usando da sapiência do Trajano de Araripina que era amigo do seu primo Lombreta-boca-de-frô: - Todo calango fudedor tem a rodela do cu vermelho! Arrepia, Mané! A vida ali no convento das freiras era muito boa e só passava aperto quando o dia já arreava pra noite que num via uma caçola de qualquer delas. Ôxe, era um aperreio do nego sair dando dentada, arrancando um taco do que tivesse pela frente. Ah! E quando chegava a ver qualquer que fosse a cor das intimidades delas, vôte, dava um carreirão pro matagal e só lhe encontrava tarde da noite com os olhos revirando na bronha. Eram dez encarreadas. De mesmo. Bicho raçudo, esse. Tirante este aperto, era para cima e para baixo na Rural, carregando as esposas de Jesuisis e aguentando a pecha dos desafetos: - Eita, lá vai o macho das freiras! Já vai né? Tô vendo! Virgem, que ele ficava injuriado. Comprava briga de instante em instante por causa disso, e a negada caindo na maior gozação. Piorou, aí é que a mundiça quando notou que ele esquentava o juízo com isso, caboetou para todos que agora só tratavam-no como "macho-de-freira". Acabou-se, pronto, bicudo, invocado, mordido com a gota, espezinhando de num adiantar em nada. Macho-de-freira foi e ficou. Até hoje. Um dia lá, deu uma escapulida do internato e encheu a cara na carraspana. Umas e outras até tarde da noite, quando se recolhendo, escondido, de volta pro internato, no meio do caminho, às escuras, se encontrou com uma manceba que caminhava a esmo entre as árvores do parque ecológico vizinho e deitou maior chavecada nas ouças da moça, a ponto de, depois de muita lengalenga, deixar o rapaz fuçar suas intimidades, enterrando nela semente de fazer gente. Foi uma agonia porque besouros, muriçocas, maruins, pernilongos vários, insetos de todo o tipo queriam participar da orgia ritualística que ocorria a céu aberto. Era um impado vexado a cada estocada que ocorria sincronicamente a cada picada dos indesejáveis invertebrados nas partes mais variadas do corpo dos sedentos, a ponto de sair todo pinicado de vermelho, mais parecendo acometido de sarampo ou rubéola. Um deus nos acuda no dia seguinte, retirado do convívio dos outros para não contagiar ninguém. Mas foi muita manha que elas deram pro safado. Botaram o menino a perder, mesmo. Uns dias na cama, uns meses sem botar a venta na rua mode castigo delas, quase dois meses depois, Tolinho inventa de dar outra escapulida, durante a qual teve uma inusitada surpresa. - Sumiu, né, minino? - Que é? - Táis isquecido d’eu, né? - Qui foi? - É assim mermo, depois que arrevira e remexe, fica todo metido a desentendido! - E eu sei lá quem é você, mulé! - É, dois meses atrás, tarde da noite, você me conhecia desde o dia que nasci, até plantou semente nova em mim e hoje espero um filho seu! Tolinho teve um baque do coração querer sair pela boca. Olhou direito para as feições da moça: zarôlha, banguela, zambeta, ocrídia e grávida. Tudo isso junto, dava um carnaval da porra! A mulher não era feia não, era horrível! Um ET era mais simpático que aquela estrovenga de mulher ali, toda troncha, beiço arrebitado de dar dobra embaixo do nariz, cabelo espichado à pulso mais parecendo vassoura de piaçava enfiada na testa, os olhos aboticados parecendo mais que vão saltar fora, meio mundo de peito estufado numa blusa apertada e encardida, os quartos avantajados mais parecendo para-lama de fusca amocegado, um traste! O bicho deu um carreirão de se esconder embaixo da cama. Notícia ruim, como se sabe, espalha rápido. Os pais dele, seu Beliato e Dona Conça-tranca-rua, souberam e foram catá-lo nos quintos dos infernos. - Vai casá, maloqueiro! - Mas, mãe... - Mas, mas, nada! Mexeu com a moça, vai casar! - Mãe, aquilo num é moça, é um bicho, mãe, tenha pena d’eu.... - Nada disso, cabeça num pensou, cu pagou! - Aquilo é um monstro, vai me comer vivo, mãe, tenha pena d’eu, mãe... Num teve jeito, a mãe irredutível. O seu Beliato ali, a tudo olhando, piscando os olhos, mudo, assentindo com tudo que a mulher resolvesse. Num dava um pio; nem fedia, nem cheirava. Dona Conça-tranca-rua que resolvesse as broncas dos filhos maleducados deles. E não adiantou nada Tolinho espernear, suplicar pela intervenção do pai, pedir por clemência à mãe, jurar inocência pelos santos do céu e do inferno, se ajoelhar choroso, plantar bananeira, contorcer-se, estropiar-se, desmilinguir-se, prantear-se, nada. Num tinha quem demovesse a decisão inexorável da mãe. Tolinho estava entregue, a sina queimava o seu filme. Sem saída, todo macambúzio, precisou tomar qualquer decisão, menos casar com aquela assombração. Até que foi chorando pro quarto dos pais, remexeu umas gavetas, pegou o revólver do pai e pei! - E aí, doutor, como é que está o desgraçado? -, perguntou a mãe entre aflita e revoltada. - Nada não, dona Conça, está bem... - Ele perdeu ou num perdeu o pingulim? - Não, não, o pingulim tá salvo, ele só ficou rancôlho. E veja mais aqui, aqui e aqui.

ANITA MALFATTI (Imagem: Nu reclinado, 1920) – A pintora, desenhista, gravadora e professora do Modernismo brasileiro, Anita Malfatti (1889-1964), iniciou sua trajetória artística, em 1914, com uma exposição das suas obras, embarcando para os Estados Unidos no ano seguinte para estudar na Art Student’s League e, depois, na Independet School of Art. Em 1917, retorna ao Brasil para uma segunda exposição individual. Com a crítica de Monteiro Lobato, todas as telas vendidas foram devolvidas ou destruídas. Mesmo assim, ela depois ilustra livros dele. A partir de então ela participou do grupo da Semana de Arte Moderna, de 1922, expondo vinte e dois dos seus trabalhos, seguindo no ano seguinte para a França e só retornando ao Brasil em 1928, para realizar novas exposições até 1932, quando passou para o ensino escolar, até o seu falecimento em 1964. Veja mais aqui e aqui.

TONINHO HORTA – Curtindo o álbum Terra dos Pássaros (Independente, 1980 – Dubas/WEA, 1995), do compositor, arranjador, guitarrista e produtor musical Toninho Horta com a Orquestra Fantasma. Toninho Horta aparece no cenário musical no II Festival Internacional da Canção, de 1967, com a música Maria Madrugada, em parceria com Júnia Horta; e em 1969 no IV Festival Internacional da Canção, com a música Nem é carnaval, em parceria com Márcio Borges. A partir de então, passa a tocar com Nivaldo Ornelas e Milton Nascimento, passando a integrar, em 1970, do grupo A Tribo, com Joyce, Nelson Ângelo, Novelli e Naná Vasconcelos. Depois disso, passou a tocar com os maiores nomes da música brasileira, até mudar-se em 1989, com Diamond Land, para os Estados Unidos, passando a tocar com grandes artistas e consolidando o seu nome entre os maiores da música universal. Veja mais aqui e aqui.

AS HOMEOMERIAS – O filósofo grego do período pré-socrático Anaxágoras de Clazómenas (Cerca de 500-428aC), fundou a primeira escola filosófica de Atenas, contribuindo para expansão do pensamento filosófico e científico. Após ser acusado de impiedade, mudou-se para uma colônia de Mileto, Lâmpsaco, na qual fundou uma nova escola. Foi a partir de então que ele escreveu um tratado com o título Sobre a Natureza, procurando conciliar a existência do múltiplo frente à critica de Parmênides, propondo, como os pluralistas, um principio que atendesse tanto às exigências teóricas do ser imutável, princípio de tudo, quanto à contestação da existência das múltiplas manifestações da realidade. A esse princípio ele denominou de Homeomerias, ou seja, as sementes que contém uma porção de cada coisa e dão origem à realidade em sua pluralidade de manifestações, afirmando que o universo de constitui pela ação do Nous – entendido como inteligência, e que é autônomo, ilimitado e não misturado com nada -, e que atua sobre uma mistura inicial formada pelas homeomerias, ordenando-as e constituindo o mundo sensível. Dos fragmentos de sua obra, destaco o trecho: [...] Junto todas as coisas eram, infinitas em quantidade e em pequenez; pois o pequeno era infinito. E, sendo todas junto, nenhuma era visível por pequenez. Ar e éter ocupavam todas, sendo ambos infinitos, pois estes são os maiores no conjunto de todas, em quantidade e grandeza. [...] As outras coisas têm parte de tudo, mas espírito é ilimitado, autônomo e não está misturado com nenhuma coisa, mas só ele mesmo por si mesmo é. Pois, se ele não fosse por si, mas estivesse misturado com outra coisa, participaria de todas se estivesse misturado com uma; pois em tudo é contida uma parte de tudo, assim como está dito por mim em passagens anteriores. E o teriam impedido as coisas com ele misturadas, de modo a nehuma coisa poder dominar tal como se fosse por si mesmo. É a mais sutil de todas as coisas e a mais pura e todo conhecimento de tudo ele tem e força máxima; e sobre quantas coisas têm alma, das maiores às menores ele tem poder. E sobre toda a revolução ele teve poder, de modo que revolveu do princípio. E primeiro a partir de um pequeno começou a resolver e resolve ainda e resolverá ainda mais. E as coisas que se misturavam e se apartavam e distinguiam, todas espirito conheceu. E como haviam de ser e como eram quantas agora não são, e quantas agora são e quantas serão, todas espirito ordenou e também esta revolução em que agora revolvem os astros, o sol, a lua, o ar, o éter, os quais se apartavam. A própria revolução os fez apartar-se. E se aparta do ralo o denso, do frio o quente, do sombrio o luminoso, do úmido o seco. Mas as partes são muitas de muitas coisas. E absolutamente nehuma coisa se aparta nem se distingue uma da outra, exceto espírito. Espirito é todo ele homogêneo tanto o maior quanto o menor. Mas nenhuma outra coisa é homogênea com qualquer outras mas cada uma é e era manifestamente o que mais contem. [...] Veja mais aqui, aqui e aqui.

A MÃE DA LUA – No livro Lendas maranhenses (Revista da Cultura Política, 1943), encontro transcrita por Inácio Raposo, a história da Mãe-da-Lua: Mãe-da-lua, a que muitos chamam de urutau, é uma ave sinistra que, ao nascer da lua, solta gritos irritantes. Antes de ser ave, era uma moça feia, alta, magra, esquelética, com os olhos vermelhos e o nariz comprido demais. Pelava-se por casar. Em certa noite bem negra, bem pesada, saiu a passear numa estrada deserta e aí se encontrou com um príncipe que se perdera no caminho. Mãe-da-lua, que era muito gentil, ofereceu-se para guia-lo. O príncipe aceitou o oferecimento e lá se foram os dois pela estrada, namoricando no escuro. Aconteceu, porém, que o moço lhe falasse em casamento. Mãe-da-lua não se fez de rogada e, assim, ficaram noivos de repente; mas eis que, radiosa surge a lua no espaço. O príncipe, aterrado com a fealdade da sua noiva, tratou de pôr-se ao fresco, dizendo apressadamente: - Espere-me, senhora minha, que vou ali e já volto. Mal pronunciara esta última palavra, desapareceu de súbito, deixando a pobre moça a ver navios. Mãe-da-lua esperou por muito tempo, e desesperou por fim. Nisso passa uma feiticeira, conhecida sua. – Olá, minha comadre, você não viu por aí um príncipe bonito e louro que vai casar-se comigo? – Casar contigo?... não me parece negócio. És muito boazinha, mas a cara não te ajuda. – Ora, não me diga isso, comadre. Tivesse eu uma asa, que voaria atrás do meu noivo! – Ah... queres umas asas? – Como não? Se as pilhasse, sentir-lhe-ia feliz! Mas muito feliz! – Pois faço-te a vontade. E estendeu a mão sobre a cabeça da Mãe-da-lua, que imediatamente se transformou numa ave e disparou a voar pelo firmamento. Desapareceu a bruxa, e a Mãe-da-lua, coitada, vagou a noite inteira sem resultado algum. Vindo a aurora, recolheu-se, entre suspiros, a um oco de pau que encontrou vazio, e lá ficou morando definitivamente. E dessa hora em diante, sempre que surge a lua no céu, a noiva desprezada bota a cabeça fora do buraco e, a recordar-se do noivo, solta gritos irritantes, com voz histérica que, numa escala descendente, repete: - Foi!... Foi!... Foi!... Foi!... Veja mais aqui.

MEMÓRIAS DO BOI SERAPIÃO – No Livro Geral (São José, 1959), de Carlos Pena Filho, encontro o cordel com as Memórias do Boi Serapião: Este campo, / vasto e cinzento, / não tem começo nem fim,/ nem de leve desconfia / das coisas que vão em mim / Deve conhecer, apenas / (porque são pecados nossos) / o pó que cega meus olhos / e a sede que róí meus ossos. / No verão, quando não há / capim na terra / e milho no paiol, / solenemente mastigo / areia, pedras e sol / Às vezes, nas longas tardes / do quieto mês de dezembro, / vou a uma serra que eu sei / e as coisas da infância lembro: / instante azul em meus olhos / vazios de luz e de fé / contemplando a festa rude / que a infância dos bichos é... / No lugar onde eu nasci / havia um rio ligeiro / e um campo verde e mais verde / de um janeiro a outro janeiro; / havia um homem deitado / na rede azul do terraço / e as filhas dentro do rio / diminuindo o mormaço. / não tinha as coisas daqui: / homens secos e compridos / e estas mulheres que guardam / o sol na cor dos vestidos, / nem estas crianças feitas / de farinha e jerimum / e a grande sede que mora / no abismo de cada um. / Havia este céu de sempre / e, além disto, pouco mais / que as ondas na superfície / dos verdes canaviais. / Mas, os homens que moravam / na língua do litoral / falavam se desmanchando / das terras gordas e grossas / daquele canavial; / e raras vezes guardavam / suas lembranças mofinas: / as fumaças que sujavam / os claros céus que cobriam / as chaminés das usinas. / Às vezes, entre iguarias, / um comentário isolado: / a crônica triste e curta / de um engenho assassinado / Mas logo à mesa voltavam / que a fome bem pouco espera / e os seus olhos descansavam / em porcelanas da China / e cristais da Baviera / Naquelas terras da mata / bem poucos amigos fiz, / ou porque não me quiseram / ou então porque eu não quis / Lembro apenas um boi triste, / num lençol de margaridas / que era um encanto do menino / que alegre o tangia para / as colinas coloridas / Um dia, naquelas terras / foi encontrado um boi morto / e os outros logo disseram / que o seu dono era o homem torto / que em vez de contar as coisas / daqueles canaviais / vivia de mexericos / "entre estas Índias de leste / e as Índias Ocidentais" / A verde flora da mata / (que é azul por ser da infância) / habita os meus olhos com / serenidade e constância. / Este campo, / vasto e cinzento, / é onde às vezes me escondo / e envolto nestas lembranças / durmo o meu sono redondo, / que o que há de bom por aqui / na terra do não chover / é que não se espera a morte / pois se está sempre a morrer / em cada poço que seca / em cada árvore morta / em cada sol que penetra / na frincha de cada porta, / em cada passo avançado / no leito de cada rio, / por todo o tempo em que fica / despido, seco, vazio / Quando o sol doer nas coisas / da terra e no céu azul / e os homens forem em busca / dos verdes mares do sul, / só eu ficarei aqui / para morrer por completo, / para dar a carne à terra / e ao sol meu branco esqueleto, / nem ao menos tentarei / voltar ao canavial, / pra depois me dividir / entre a fábrica de couro / e o terrível matadouro / municipal. / E pensar que já houve tempo / em que estes homens compridos / falavam de nós assim: / o meu boi morreu / que será de mim? / Este campo, / vasto e cinzento, / não tem entrar nem sair / e nem de longe imagina / as coisas que estão por vir, / e enquanto o tempo não vem / nem chega o milho ao paiol, / solenemente mastigo / areia, pedras e sol. Veja mais aqui, aqui, aqui e aqui.

ESTRATÉGIA DOS PERSONAGENS DRAMÁTICOS - No livro Semiologia da representação: teatro, televisão, história em quadrinhos (Cultrix, 1975), organizada por André Helbo, encontrei o texto Estratégia dos personagens dramáticos, de Solomon Marcus, do qual destaco o trecho: Os estudos romenos sobre a estratégia dos personagens dramáticos começaram em 1966 [...] A ideia básica de tais estudos é a seguinte: aplica-se a qualquer peça de teatro um quadro tendo m linhas e n colunas (m para o número de personagens e n para o de cenas). Na intersecção da linha da classe i com a coluna da classe j coloca-se l quando o personagem da classe i está presente na cena de classe e j e O em caso contrário. A investigação ulterior repousa sobre o tratamento da informação fornecida por esse quadro. Mas, para obter o quadro, é necessário precisar o estatuto do personagem da cena dramática (situação dramática). A situação dramática é considerada como sendo o intervalo máximo de tempo em que não ocorrem mudanças no que concerne ao cenário ou à configuração de personagens. ESTATUTO DO PERSONAGEM: o inventário dos personagens é determinado segundo os seguintes critérios: a – presença ou ausência de replica; b – caráter humano ou não-humano; c – caráter animado ou inanimado; d – presença ou ausência de um ator; e – participação ou não participação na ação; f – adoção do ponto de vista do espectador ou do ponto de vista de um personagem; g – permanência ou variabilidade do estatuto do personagem; h – a importância dramática; i – modo de percepção; j – modo de encarar o palco; l – caráter obrigatoriamente individual ou, também, admissão de personagens coletivos. O critério a permite decidir se os criados que percorrem em silencio a cena no inicio do primeiro ato de Macbeth, ou a sombra de Banquo dessa mesma peça, são personagens. No que tange ao urso que persegue Antigona em Conto de Inverno, pode-se aplicar o critério b. o critério c se reporta a situações como a da estátua de Hermione, dessa mesma peça. O ultimo exemplo cabe também no critério d, que, por sua vez, pode ser aplicado ao caso de um menino como Miguel do Círculo de Giz Caucasiano, de Brecht (em que idade um menino tem consciência de caráter convencional do teatro e pode, por conseguinte, ser um ator que mantem distância no que diz respeito a uma pessoa que vive de maneira autentica?). [...] Veja mais aqui e aqui.


APOCALYPSE NOW – O filme de guerra Apocalypse Now (1979), dirigido pelo cineasta estadunidense Francis Ford Coppola, conta sobre a guerra do Vietnam, mais precisamente sobre um oficial de operações especiais do exército estadunidense, com uma missão para matar um renegado e presumido coronel das Forças Especiais que, aparentemente enlouqueceu e passou a comandar seu próprio exercito como um semideus. Anos depois, ocorreu a versão acrescida denominada Apocalypse Now - Reduz, com 45 minutos a mais que a versão inicial e provocando o mesmo impacto quando do seu lançamento. Essa nova montagem, possui importantes cenas s inclusões são apenas brincadeiras e conversas, reiterando o niilismo e a ideia de absurdo da existência humana, constatando que as novas guerras repetem os velhos horrores da condição humana. Trata-se de um dos mais importantes filmes sobre guerras, que revela os diversos ângulos das iniciativas bélicas e dos propósitos beligerantes dos governantes. Imperdível. Veja mais aqui e aqui.

IMAGEM DO DIA
 O blog Estudante de Filosofia é um local para estudantes de Filosofia e de outras áreas do saber humano, divulgando matérias sobre Psicologia, Sociologia, História, Existencialismo, Fenomenologia, Holismo, entre outras áreas acadêmicas. Trata-se um local de reflexão dos vários saberes, tendo por objetivo divulgar o conhecimento.

DEDICATÓRIA
 A edição de hoje é dedicada ao poetamigo e editor Selmo Vasconcellos. Veja aqui, aqui e aqui.


domingo, novembro 08, 2015

MARIA CLARA, STOCKER, COPPOLA, ANDUJAR, PALMARES, BRINCARTE DO NITOLINO & MUITO MAIS!

VAMOS APRUMAR A CONVERSA? SE O MUNDO DEU O CRÉU, SORRIA! - Tem dia que dá o créu do sujeito não querer mais nem saber se é do cordão azul ou encarnado, quem pintou a zebra, qual bola da caçapa ou qual rumo da venta na bifurcação. Segura o trupé! Tem dia que o caldo entorna e bote ingresia pra maior desaprumo. Segura as tripas e o espinhaço que o catombo é na vera. Isso é quando a bronca convoluta aperta e o cara sai de braguilha virada enchendo o mundo de perna e chutando o pau da barraca e o despacho na encruzilhada, levando tudo no muque e tome na base da mucheca, empurrando quem quer que seja pro buruçu da Romênia. Maior desatino. Não tem cipoada que valha quando não se tem nem onde cair morto. Pra você vê, já vi o Doro pegar no bico da chaleira fervendo de virá-la pelo avesso só pra mostrar destrambelhado quem é que manda nele mesmo, depois, depois, ficar assoprando os dedos numa careta arretada. O Zé Corninho mesmo, num dia de pisar nas próprias pegadas de rastro de corno, mordeu-se possesso de dar um nó nas gaias e ficar birutando de brincar com os beiços e lambendo os dedos, bilu-teteia. Robimagaivi que sempre sonhou vida de Lopes, um dia lá, furioso de invocado, enfiava o dedão no fiofó dele mesmo de ficar dando pinotada a dizer: - Toma safado, toma! Virou vício nas horas de penúria. Tolinho também outro dia pulava num pé só armado de uma faca cega para decepar o próprio pingulin na marra: - Hoje eu corto essa desgraceira! Até hoje o que conseguiu foi embuchar um bocado de mancebas perdidas. Bestinha em atitude funesta saiu cortando os seus retratos com a tesoura fazendo roleta russa nos seus dedos em cada talho dele chiar de dor. Quase fica maneta. Até Vera indignada, em dias de TPM agudíssima, virou-se desgrenhada de bruxa da tanga voar toda quase nua a mandar tudo se catar no raio que o parta: - Eu sou eu e o resto que se dane! Nossa, deu a louca no mundo! No trânsito mesmo, não é difícil ouvir uma buzinada insistente acompanhada de um insulto; na rua é comum vê-se barruadas de egos com piores humores se estranhando com impropérios cabeludos; já é habitual haver sinal de arranca-rabo na esquina, na travessa, até nos templos de religião. Ô povim ofendido e mal-humorado esse, hem? Olha o coice! Parece mais que todo mundo ou tá mal acomodado quando dorme de findar rancoroso dia a dia, ou tá com a raivosidade remoendo no tutano dos ossos. Nossa, a passada de recibo na lata da desavença, dá baixa em qualquer sinal de avença amistosa. Xá pra lá! Todo mundo cagando raio! A-há! Chega dá saudade de ver Dominguinhos riso no canto dedilhando melodias fascinantes embalando corações, como se o dia amanhecesse para todos sermos felizes. E a vida é pra sermos felizes mesmo, mas como dizia Freud: quando o princípio do prazer dá de cara com o princípio da realidade, vôte, sai de baixo que a felicidade é coisa de antanho ou do reino da carochinha. Administrar umbigo entre querer e ter, é brabo. Segura a oniomania! Ao invés disso, é melhor sair por cima da buraqueira só no xaxado e sorrindo de tudo, até da légua tirana, porque se a alpercata é boa com pé na estrada, é só ter cuidado pra não levar topada nem perder o caminho de casa. E vamos aprumar a conversa aqui!

 Imagem: Marinha com Sol e Palmeiras, do artista plástico, ilustrador, pintor e escultor autodidata Aldemir Martins (1922-2006).


Curtindo o álbum Witt: Orchestral Works (MD&G Records, 2005), do compositor e violoncelista alemão Fridrich Witt (1770-1836), Hamberger Symphoniker, conductor Johannes Moesus, performer solista Susanne Barner, flauta.

BRINCARTE DO NITOLINO– Hoje é dia do programa Brincarte do Nitolino para as crianças de todas as idades, a partir das 10hs (no horário de verão), no blog do Projeto MCLAM e com apresentação de Ísis Corrêa Naves. Na programação sempre especial também tem atrações especiais chamando a meninada com Olavo Bilac, Turma da Mônica, Turminha do Tio Marcelo, Bananas de Pijamas, A turma do Seu Lobato, Paulo Zola & Francis Monteiro, Bob Zoom, Angelina Ballerina, Galinha Pintadinha, The Smurfs, Patati & Patatá, Moranguinho & muito mais No reino encantado de todas as coisas. No blog, muitas dicas de Educação, Psicologia, Direito das Crianças e Adolescentes, Teatro, Música e Literatura infantil, com destaque pro Brincar da Criança e as historias em quadrinhos dos Aventureiros do Una. Para conferir ao vivo e online clique aqui ou aqui.

ENCONTRO, TRANSCEDÊNCIA & ESPIRITUALIDADE – No livro Holismo, ecologia e espiritualidade: caminhos de uma gestalt plena (Summus, 2009), do psicólogo e professor Jorge Ponciano Ribeiro, destaco o trecho Contato, transcendência e espiritualidade: Somos essencialmente seres de relação e isso é uma propriedade construtiva da pessoa humana. estamos no mundo, somos do mundo e, entretanto, nos relacionamos com ele como se fossemos duas realidades distintas, embora, por natureza, intradinamicamente interligadas. Mundo e pessoa não podem ser pensados isoladamente. Um é função do outro. Mundo/pessoa se constituem em um imenso campo unificado de forças. Assim como as árvores são filhas da terra, o homem é filho da terra e é por ela constituído no universo. Não se trata de uma opção, é assim. E o que o diferencia de uma árvore é o modo como ele se encontra com uma realidade cósmica mais ampla do que ele e o que o constitui. Somos do mundo, pertencemos a ele, assim como os mares e as estrelas. [...] O encontro é uma conditio sine qua non para que o contato aconteça. Assim, todo contato supõe encontro, cuidado e presença, embora nem todo encontro se transforme, necessariamente, num verdadeiro contato. O contato é o instrumento pelo qual duas realidades diferentes mergulham uma na outra à procura do que de igual elas possuem, e por meio do qual elas podem se encontrar. [...] Somos feitos para essa caminhada, esse é o nosso destino, caminhar por mil partes, por mil detalhes, até constituirmos a totalidade que nos é possível, restando-nos um infinito caminho a ser percorrido à busca de um significado total. [...]. Veja mais aqui, aqui e aqui.

DRÁCULA - O romance Drácula (Zahar, 2010), do escritor irlandês Bram Stocker (1847-1912), é uma das mais famosas e horripilantes histórias de terror de todos os tempos, baseado no folclore da Transilvania, do personagem real Vlad, que vive num castelo desolado nas sombrias florestas do lugar, no qual um jovem inglês é mantido em cativeiro, à espera de um destino terrível. Longe dele, sua noiva bela e jovem é atacada por uma doença misteriosa que parece extrair o sangue de suas veias. Por trás de tudo, a força sinistra que ameaça suas vidas: Conde Drácula, o vampiro vindo do fundo dos séculos. Da obra destaco o trecho inicial O diário de Jonathan Harker: 3 de maio, Bistritz. Parti de Munique às 20h35 da noite, chegando a Viena na manhã seguinte. A chegada estava prevista para as 6h45 da manhã. O nosso trem, porém, se atrasara em uma hora. Pelo que pude apreciar ainda do trem, através do clarão de suas luzes, e de uma breve caminhada pelas ruas, Budapeste pareceu-me uma cidade realmente maravilhosa. Não obstante, limitei-me a uma rápida excursão em torno da estação ferroviária, pois, em virtude do atraso, devíamos partir o mais cedo possível. Tive então a impressão de que o Ocidente ficara para trás e que agora entrávamos no Oriente. A mais ocidental das portentosas pontes que cruzam o Danúbio, cujo leito aqui nos impressiona por sua amplitude e profundidade, põe-nos inopinadamente em contato com as tradições do mundo turco. Deixamos Budapeste com a desejada pontualidade e, já ao anoitecer, atingimos Klausenburgo. Aqui fiz uma pausa e pernoitei no hotel Royale. À guisa de jantar ou, antes, de uma ceia, serviram-me um frango condimentado com uma espécie de pimenta vermelha, prato bastante saboroso, o qual, entretanto, me deixou com muita sede. (Lembrete: obter uma receita para Mina.) Indaguei do garçom e ele me disse que se tratava de paprika hendl, preciosidade da culinária nacional que poderia ser saboreada ao longo de toda a rota dos Cárpatos. Começava eu então a avaliar a verdadeira utilidade local dos arremedos de alemão que, às vezes, conseguia articular. E, efetivamente, não saberei jamais como teria prosseguido se não fosse capaz de apelar para semelhante ginástica linguística. Dispondo de algum tempo livre durante minha permanência em Londres ali frequentei o Museu Britânico, consultando livros e mapas geográficos na biblioteca, a fim de recolher dados sobre a Transilvânia. Eu estava convencido de que um certo conhecimento prévio a respeito daquela região dificilmente deixaria de ser válido para estabelecer mais sólidas relações com um nobre do mesmo país. Verifiquei então que o distrito por ele citado se achava localizado no extremo oriental do território, precisamente na faixa limítrofe de três Estados: Transilvânia, Moldávia e Bukovina, no centro da cadeia dos Cárpatos, um dos mais selvagens e desconhecidos sítios da Europa. Em nenhuma das muitas obras e mapas consultados me foi possível estabelecer a exata localização do Castelo de Drácula, porquanto ainda não existem cartas geográficas da área em causa, comparáveis às que são editadas pelo nosso Serviço Geodésico oficial. Descobri, porém, que Bistritz, a vila postal indicada pelo Conde Drácula, corresponde a uma localidade razoavelmente bem conhecida. Incluirei aqui algumas de minhas anotações, pois as mesmas servirão para ativar minha memória quando relatar esta viagem ao voltar para junto de Mina. [...]. A obra foi adaptada para o cinema com o título Dracula ou Bram Stoker's Dracula (Drácula de Bram Stoker – o amor que nunca morre, 1992), dirigido pelo renomado diretor Francis Ford Coppola, num dos mais belíssimos filmes de terror já visto. Veja mais aqui.

SOMOS ASSIM & OUTROS POEMAS – O poeta, contista, cronista, dicionarista e jornalista, Artur Griz era conhecido como uma das maiores expressões da vida cultural palmarense, autor da Enciclopédia Griz e vários livros, entre eles, Vultos de Palmares desaparecidos, Pelejas e desafios, e O livro de Zulmira. Dele, postumamente, foi publicado o livro Cantos, contos, crônicas (Fundação de Hermilo Borba Filho/Bagaço, 1988), do qual destaco inicialmente o soneto Somos assim: Como somos pequenos e rasteiros, à semelhança dos batráquios! Não / mais, apenas, pobres verdadeiros / anuros, em coleios pelo chão. / Vemos, até no espaço, em altaneiros / remígios, voos, pairando em ascensão, / os urubus altivos, zombeteiros, / as águias, os condores, o faisão. / Almas inferiores, humilhadas, / somos lesmas humanas, limitadas / à condição de míseros viventes... / Nesse eterno arrastão de vis criaturas / vegetando, à distância das alturas, / como vivem os sapos repelentes... Também o soneto Miragem: Pensava em ti, lembrando esse passado / quando, feliz, dono de teu amor, / eu vivia num mundo alcandorado, / sob um divino céu encantador... / E nos meus devaneios de acordado / (Para mim quanto foi consolador!) / apareceste, súbito, a meu lado / com teu amigo e mágico esplendor... Sim, eras tu, que eu tanto quis outrora, / tu mesma, sim, perto de mim agora. / De volta, linda, cheia de bondade / tudo logo, porém, tornou-se em bruma, / - Sonho, miragem, névoa, nada, em suma, / para só acordar minha saudade. Por fim, o soneto Último acorde: Vê o que resta, enfim, agora, desse amor / que outrora decante em líricas baladas: / as cartes que escrevestes... um retrato... uma flor, / uma rosa infeliz, de pétala mirradas. / Agora paira em tudo um lívido palor... / esperança talvez para sempre acabadas. / Cinzas... e um coração cheio de pranto e dor / relembrando, a chorar, promessas apagadas. / Eis aí, doce ausente, em que tudo se encerra...  desse amor só ficou um tédio que me mata, / um desengano atroz, um desgosto profundo. /...e outra não há de haver que ame, sobre a terra, / hei de morrer pensando em ti, porque, ingrata, / só tive coração para te amar, no mundo. Veja mais aqui, aqui, aqui e aqui.

A AVENTURA DO TEATRO – No livro Aventura do teatro (José Olympio, 1988), da escritora e dramaturga Maria Clara Machado (1921-2001), fundadora da escola de teatro O Tablado, encontro textos da autora que dialogam com a arte e com seus leitores: Outro dia me perguntaram: - De onde é que você tira estas histórias que escreve? Respondi: - Tiro da minha cabeça. – Então é só tirar a ideia da cabeça e pronto? – Pronto, nada, disse eu, aí é que a coisa começa a ficar difícil. Primeiro, a gente tem que aprender a escrever bem o português. Depois, temos que botar a ideia nas frases. Estas têm que ser entendidas por todo mundo. – Então, todo mundo que tem ideias pode escrever histórias? – Bem, disse, poder pode, mas é preciso que tenha outras coisas, além disso. Por exemplo, é preciso saber botar a história no estilo ou jeito (cada escritor tem o seu) que os outros gostem e compreendam. Em seguida, é preciso transformar a ideia em história, escrita ou representada. – E isto é difícil? – É trabalhoso. A gente tem que suar um pouco. Um escritor famoso americano disse uma vez que para se escrever era preciso 100 por cento de talento e 100 por cento de suor. Ele quis dizer com isso que não era só talento, isto é, a ideia na cabeça, que fazia um bom escritor, mas que também era preciso uma dose muito grande de esforço. Como vocês veem, tudo o que é bom para se realizar exige muito trabalho e dedicação, até mesmo botar no papel uma boa ideia. Veja mais aqui, aqui e aqui.

REQUIEM FOR A DREAM – O drama Requiem for a dream (Réquiem para um sonho, 2000), dirigido por Darren Aronofsky, é adaptado do livro homônimo do escritor Hubert Selby Jr (1928-2004), descrevendo diversas formas de vícios e conduzindo os personagens ao aprisionamento em um mundo ideal, que é então tomado e devastado pela realidade. O filme se desenvolve por três estações do ano das vidas de mãe e filho, em que cada um dos personagens terminará destruído pelo vício e pelo delírio. O diretor utiliza montagens de cenas extremamente curtas durante o filme, bem como de recursos usados na divisão da tela e anáfora cinematográfica, que consiste na repetição de cenas, para dar ênfase. As cenas intensas do filme são alternadas rapidamente, e acompanhadas por uma trilha sonora que cresce em intensidade. Após o clímax, há uma breve serenidade até o final retratando quatro vidas devastadas. O destaque é para a premiadíssima atriz estadunidense Ellen Burstyn. Veja mais aqui.

CRÔNICA DE AMOR POR ELA
A arte da fotógrafa e repórter suíça radicada no Brasil, Claudia Andujar.
Veja mais aqui.


Veja mais no MCLAM: Hoje é dia do programa Domingo Romântico, a partir do meio dia (horário de verão), com a reprise de toda programação da semana e apresentação sempre especial e apaixonante de Meimei Corrêa. Em seguida, o programa Mix MCLAM, com Verney Filho e na madrugada Hot Night, uma programação toda especial para os ouvintes amantes. Para conferir online acesse aqui .

CURSO DINÂMICO DE ORATÓRIA
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SHAILJA PATEL, JAY KRISTOFF, AYAAN HIRSI ALI & MARCELO GOMES

    Imagem: Acervo ArtLAM . Boboca pelas fantasmagorias do ciclo circadiano… - João Pila tinha muitos sonhos, todos de olhos abertos; n...